Las integrantes del colectivo artístico Piel de Lava repasan su historia en conversación con Fixiones. Desde la decisión de desarrollar una carrera como grupo, el posicionamiento político desde las autorías colectivas de cada una de sus obras, hasta los planes a futuro. “Tuvimos la lucidez y el privilegio de poder imaginar una adultez a nuestra medida, en banda, siempre en banda. Y la fundamos”, expresa una de las artistas.

Por Josefina Frega / Fotos: Martina Solari Arena y Josefina Frega 

Mujeres poderosas, creativas, pero por sobre todo, abiertas a explorar el arte y cuestionarse. Siempre cuestionarse. Desde hace 18 años. Ellas son el Grupo Piel de Lava, un colectivo de amigas artistas conformado por Elisa Carricajo, Valeria Correa, Laura Paredes y Pilar Gamboa. Todas actrices, dramaturgas y directoras.

“Piel de lava funciona como un laboratorio de deseo”, definen. Un deseo que para ellas “no es ni más ni menos que preguntarse ¿qué queremos actuar ahora? ¿Qué universo nos interesa investigar a partir de eso?”.  También, “es un hogar al que siempre se puede volver”. Y a pesar de que dicen que no quieren hacer un relato idílico de la amistad, sienten que sus vidas son impensables sin el grupo. “Aunque cada una haga su propio recorrido, Piel de Lava es siempre un lugar de pertenencia, referencia, identidad y prueba”, comenta Elisa Carricajo.

Petróleo, una de sus obras más resonantes, se convirtió en un fenómeno teatral y no es para menos: en la pieza logran componer a cuatro “chabones” que trabajan en un pozo petrolero, habitando identidades, investigando el género desde lo físico, de una manera muy graciosa y original. No es casual que desde que la estrenaron en 2018 en el Teatro Sarmiento, no hay lugar en el que se presenten en el que no llenen la sala.

Sin embargo, el trabajo que tienen hecho no se reduce sólo a Petróleo, sino que es uno muy extenso: Piel de Lava nace a principios de los 2000. Por aquel entonces todas estaban formándose en la actividad teatral. Compartieron docentes en común, como Rafael Spregelburd, Alejandro Catalán, entre otros. Y fue en esos talleres de investigación donde se fueron encontrando. Era una época a la que recuerdan como de “mucha ebullición teatral, de creación colectiva y de ponerse a hacer”. En el 2003 armaron su primera obra que se llamó Colores Verdaderos. “En ese entonces todavía no teníamos un nombre, ni siquiera pensábamos en eso, pero lo que sí quedaba claro y era muy contundente era la sensación de haber encontrado una pandilla. Por sobre todas las cosas, una pandilla de amigas con las que reír y pensar el mundo juntas”, relata Gamboa.

Fue recién para la creación de su segunda obra, que se llamó Neblina, que les entusiasmó la idea de ponerse un nombre. Entonces, una tarde, que Gamboa recuerda “como si hubiese sido anteayer”, en su guarida por excelencia de aquel momento que era la casa de Carricajo en Palermo, (“cuando Palermo era sólo un señor con su silla sentado en la vereda”, aclara Gamboa), se les ocurrió poner las iniciales de las cuatro y ver qué pasaba. Y ahí nació, a lo que definen con simpatía como “la tontera” de Pi (Pilar) EL (Elisa) de LA(Laura) VA(Valeria). “¡Tardamos mucho tiempo en confesar que el nombre del grupo tenía la misma lógica que la de los Midachi!”, bromea Gamboa.

Desde su formación en 2003, además de Colores verdaderos (2003), Neblina (2005) y Petróleo (2018), el grupo presentó Tren (2010) y Museo (2014), también construidas a partir de la indagación sobre mecanismos de actuación y la dramaturgia grupal. A través de estas creaciones, Piel de Lava encontró una forma de trabajar propia que “le da la bienvenida al caos”, piensa Laura Paredes. A partir de Tren, sumaron la codirección de Laura Fernández. En cine tuvieron su retrospectiva con La Flor (2018), el monumental largometraje del realizador Mariano Llinás, rodado y editado a lo largo de diez años.